信息时报讯（记者 黄文浩）12月1日~2日，云门舞集新作《霞》将在广州大剧院上演。这是2020年郑宗龙从林怀民手中接任云门舞集艺术总监后首度携作品来穗。此前，云门舞集创办者林怀民如此评价这部作品：“我从未见过云门如此轻快、如此多彩。”郑宗龙近日在广州接受记者采访，分享《霞》背后的创作灵感与故事，以及云门舞集的近况和未来，他表示：“我想大家一定会看到一个不太一样的云门。”

云门舞集艺术总监郑宗龙。主办方供图

同老师林怀民的作品不同，郑宗龙的过往作品给人的印象常常是热烈而前卫的。正式接掌云门前，他作为“云门2”团队的总监，曾在广州带来过《十三声》等舞作。2019年，林怀民退休，云门两团合并，以新的工作组合展开。自正式接任云门艺术总监至今，郑宗龙保持高产，已接连推出《定光》《霞》《波》三部作品。

郑宗龙介绍，《霞》创作于2021年，当时云门舞者只能通过视频的形式上课、练习，通过一个个屏幕，郑宗龙突然发现，他所面对的不再是限制于同一空间下带有“云门舞者”身份的群体，而是26个不同场景下的“个体”。“以往在排练场穿着统一服装的舞者们，在家中变得都不一样了。他们穿着各种家居服，家中环境也各不相同。有的舞者扶着椅背练舞，还有人搭着窗台训练，他们有些模糊的面貌在小小的屏幕中鲜活起来。”

不聚在一起练习，舞者们反而有了更多倾诉欲望。课后，郑宗龙会和舞者一对一交流，谈生命的状态，谈最难忘的事情，谈曾经落泪的记忆……通过“窗格”聆听舞者的经验、窥见舞者的思绪，悄然间就将《霞》的“诉说权”由编导自己交付给了每位舞者。“这个作品集结了十几个舞者的个人故事，他们的喜怒哀乐。这是在我自己创作历程里面从来没有过的。”

作品之所以命名为“霞”，郑宗龙表示，“我总觉得人的心境很像云彩，有时候乌云密布，有时候晴空万里。当一道光照到一片云彩上时，可以折射出多样的色彩，也可以折射出很多个人的感受。”在《霞》中，他更多去挖掘别人的经历，“最大不同就是不能我说了算，得经过很多沟通、了解与积累，得到一个共同想要传递给观众的感受。”

云门舞集《霞》剧照。主办方供图

除了创作过程的不同，郑宗龙介绍，为了更好地通过舞蹈表现个人情感，他甚至给云门舞者加入了街舞训练课。

长期以来，云门舞者接受的是一套特有的东西方舞蹈训练，除了现代舞和芭蕾舞，还有太极导引、静坐及拳术，以东方肢体训练中“静”的松沉内敛，来引动舞蹈中“动”的爆发力。郑宗龙笑说，云门舞者第一次上街舞课，现场可谓“惨不忍睹”，“Popping（街舞的一种）需要用到非常多的小肌肉、关节瞬间发力，和舞者们以往的训练很不同。我希望可以借由街舞练习，让他们在‘大’跟‘小’的动作中间有多一点转换，表现出个人的情绪或情感。”

他还找来老师给舞者们上绘画课，希望从舞者身上寻找“画面”。“这个舞蹈是舞者故事组合成的作品，所以就想让舞台影像也来自舞者。”舞者们的画经过世界剧场设计大奖得主周东彦与动画团队的制作，成为《霞》舞台影像的一部分，“等于是舞者在自己创造的一片云彩前跳舞，用肢体去讲他们自己的故事。”其中一段作品更是颠覆性地加入了由AI生成的影像。

就在10月，郑宗龙还与日本新媒体艺术家真锅大度合作，推出了一部由AI和人类一起编舞的作品《波》，对于新科技与在很多人眼里是“东方美学代表”的云门之间的碰撞，郑宗龙认为，“我的创作动力还来自生活的感受，新科技是一个手法，但不是引动创作最初期感受的那件事。”

郑宗龙说：“我想我应该没有太叛逆。大家可以从舞蹈里面，从音乐里面，从舞者表现里面，看到新的‘云门’，但它的根基和过去是一样的，是同一种身体的使用方法，开出了不一样的花。”